Erich Wolfgang Korngold (1897 – 1957) som filmkomponist.
Konsert i forbindelse med Haugesund internasjonale filmfestival.
Haugesund Billedgalleri 24. augut kl. 2100
Musikere fra Munor og Mathias Halvorsen
Erich Wolfgang Korngold er et ukjent navn for de fleste selv om han regnes som grunnleggeren av den moderne filmmusikken. Han etablerte ”the Hollywood sound” og med kontrakt både med Paramount og Warner Bros. studios skrev han musikk for en rekke filmer på 30 og 40-tallet og oppnådde flere Oscars for musikken sin. Musikken hans er både svært illustrerende for filmen og fungerer svært godt på egen hånd. På denne konserten møter vi både filmmusikkomponisten Korngold og den klassiske Korngold. Veileder for oss er Per Haddal og musikerne kommer fra Musikkselskapet Nordvegen med Mathias Halvorsen i spissen.
Plakat fra filmen Robin Hood
Filmer Korngold har skrevet musikk til:
A Midsummer Night’s Dream (1935) (a re-orchestration of music composed by Felix Mendelssohn) Captain Blood (1935) Give Us This Night (1936) Hearts Divided (1936) The Green Pastures (1936) Anthony Adverse (1936) The Prince and the Pauper (1937) Another Dawn (1937) The Adventures of Robin Hood (1938) Juarez (1939) The Private Lives of Elizabeth and Essex (1939) The Sea Hawk (1940) The Sea Wolf (1941) Kings Row (1942) The Constant Nymph (1943) Between Two Worlds (1944) Devotion (1946) Of Human Bondage (1946) Deception (1946) Escape Me Never (1947) Magic Fire (1956) (after Richard Wagner)
-” Vendepunktet i karrieren kom da Max Reinhardt i 1934 fikk Erich Korngold over til Hollywood. Nå skulle En Midtsommernattsdrøm filmatiseres. Det skulle vise seg at dette oppdraget var starten på en lang karriere som filmmusikk-komponist.
Hans neste film, Captain Blood (1935), gjorde både ham og den unge Errol Flynn som hadde hovedrollen, til Hollywood-stjerner. Etter denne suksessen tilbød Warner Brothers ham en kontrakt. Korngold skrev under på betingelse av at han kunne bruke musikken han skrev for film til andre verk. Suksessen i Hollywood fortsatte, og for sin neste film, Anthony Adverse (1936), ble han belønnet med Oscar.
Korngolds musikk satte en ny standard for amerikansk filmmusikk. Sammen med Max Steiner beviste han at det var plass for seriøs, originalkomponert musikk til film. Korngold hadde et like seriøst forhold til filmmusikken han skrev som til sine tidligere verk skrevet for scenen eller konsertsalen. Musikken skulle følge handlingen i filmen på samme måte som i opera. Korngold selv så på sine filmer som en fortsettelse på sin operakarriere. Filmmusikken var for ham opera uten sang.
Sin neste Oscar fikk han for The Adventures of Robin Hood (1938). Denne filmen reddet kanskje også hans liv. Egentlig skulle hans femte opera Die Kathrin ha premiere i Wien i oktober 1938. Men på grunn av usikkerhet med noen av sangerne, og fordi Warner Brothers ville ha ham tilbake til Hollywood for den nye filmen, forlot han Wien igjen. Dette var i januar 1938. I mars overtok Hitler makten i Østerrike. Korngold, som var jøde, hadde kommet seg unna, men nazistene ødela mye av hans arbeid som fremdeles var i hans leilighet i Wien. Noe av det ble mirakuløst reddet av Korngolds nye forlegger og sendt til Hollywood. Die Kathrin ble i stedet satt opp i Stockholm i oktober 1939.” sitat fra Kristin Kverndokk NRK klassisk>>>
PODIUM 2010
Velkommen til festival!
..den tredje i rekken av PODIUM-festivaler i Haugesund. Siden oppstarten har festivalen sådd avleggere i flere europeiske land og vi er stolte over å kunne presentere musikere fra Østerrike, Polen, Tyskland og Island i tillegg til de norske. Årets fokus har ligget på å sette sammen et program bestående av kammermusikk for litt større besetninger og vi gleder oss til å samarbeide med Harald Hårfagre Kammerorkester om lørdagens kirkekonsert med solister fra festivalens musikere. I år har vi utvidet konseptet med nattkonserter og presenterer konserter i Billedgalleriet etter klokken 22.00 hver kveld. For at kvelden ikke skal bli for slitsom har vi også laget en beskjeden festivalkafé i foajeen, slik at dere kan slappe av i hyggelige omgivelser mellom øktene.
Guro Pettersen og Mathias S. Halvorsen
God fornøyelse!
Guro Pettersen Mathias S. Halvorsen.
——————————————————————
ProgramPodium (pdf)
Program
Torsdag 4. mars:
Hgsd Billedgalleri kl 19.00
Har du noensinne hørt en kontrabass spille solo eller sett to pianister med hvert sitt flygel spille sammen? ..har du virkelig aldri hørt Mozarts fløytekvartett i D-dur?
Festivalens musikere fremfører musikk du kan le, gråte og danse til , eller rett og slett bare lene deg tilbake og nyte. Ingen forpliktelser, velkommen til åpningskonsert!
W. A. Mozart: Fløytekvartett Nr. 1 i D-dur, K. 285.
I. Allegro II. Adagio III. Rondo
Guro Pettersen, fløyte, Maria Angelika Carlsen, fiolin, Cecilia Wilder, bratsj
Jan Clemens Carlsen, cello
Bottesini: Elegy Nr. 1 i D-dur.
Nikolai Matthews, kontrabass
C. Debussy: Nocturne nr 2 “Fêtes” i arr. for to piano av Maurice Ravel
M. Ravel: La Valse
Duo Arctica
–Pause–
F. Schubert: Trio nr. 2 op. 100 i Ess-dur
I. Allergro II. Andante con moto III. Scherzo moderato IV. Allegro moderato
Elfa Rún Kristinsdóttir, fiolin, Adam Krzeszowiec, cello, Andreas Donat, piano
Hgsd Billedgalleri kl 22.15
I kjølvannet av 60-tallets eksperimentelle holdninger der skillelinjene mellom musikk og øvrig kunst ble mindre, vokste et stort kulturmangfold frem. I skjæringspunktet mellom den nye elektriske pop/rockmusikken og kunstmusikken oppstod det spennende fusjoner og nye måter å se musikk på. Denne nattkonserten er viet kunstmusikk fra 70-tallet fra komponister med bakgrunn fra Hellas, Japan og USA. Det første stykket av Iannis Xenakis er skrevet på grunnlag av matematiske formler (Xenakis var utdannet ingeniør og arbeidet som arkitekt). Rain Tree Sketch av japanske Toru Takemitsu er komponert med innflytelse fra østlig filosofi og har en meditativ atmosfære, stykket ble omskrevet til klaver i 1992 etter komponisten Olivier Messiaens død. Det siste stykket for elektrisk pianotrio (fløyte, cello og preparert piano) ble til etter at George Crumb hadde hørt opptak av syngende knølhvaler. Maskene forsterker det upersonlige ved tiden og elementene.
Iannis Xenakis: Dikhtas for fiolin og piano (1979)
Elfa Rún Kristinsdóttir, fiolin og Mathias Susaas Halvorsen, piano
Toku Takemitsu: Rain tree sketch (1979/1992) – til minne om Olivier Messiaen.
Andreas Donat, piano
George Crumb: Vox Balanae (Voice of the whale) – for three masked players. (1971)
Vocalise (…for the beginning of time)
Variations on Sea-Time:
Sea Theme
Archeozoic (Var. I)
Proterozoic (Var. II)
Paleozoic (Var. III)
Mesozoic (Var. IV)
Cenozoic (Var. V)
Sea-Nocturne (..for the end of time)
Guro Pettersen, el-fløyte, Steven Walter, el-cello, Joachim Carr, preparert piano
Fredag 5. mars
Hgsd Billedgalleri kl 19.00
Kveldens to verker av Beethoven representerer til tross for nærhet i opusnummer, to ulike stilperioder i hans måte å komponere på. Serenaden fra 1801 kontrasterer kraftig til pianosonaten med sin lettlivede natur og et klassiske formspråk.
“Stormsonaten” ble komponert sommeren 1802, da Beethoven tilbrakte noen måneder i Heiligenstadt utenfor Wien i håp om at helsen skulle bedres. De første tegn på sviktende hørsel hadde vist seg i 1796 og årene som fulgte brakte fortvilelse for den unge komponisten da sykdommen viste seg å være umulig å kurere. Høsten 1802, før han dro tilbake til Wien, forfattet Beethoven brevet som senere er kjent som ”Heiligenstadt-testamentet” til sine brødre. Dokumentet ble funnet etter hans død og inneholder foruten en fordeling av komponistens materielle eiendeler, avsnitt som gir oss innblikk i Beethovens desperasjon og resignasjon for det sosiale handikappet døvheten medførte.
Schumanns Trio nr. 1 i d-moll ble ferdigstilt i perioden august-november 1847, et år han mistet tre mennesker som stod ham nær; sønnen Emil, Felix Mendelssohn og Mendelssohns søster.
1840-årene startet hardt for Schumann. Han slet med depresjoner, dårlige nerver, utbrenthet og insomnia samtidig som han turnerte Russland og Europa med sin kone Clara. Etter råd fra legekyndige vurderte han å slutte med musikken. Våren 1845 brakte positive bedringer for psyken og endringer i Schumanns ideer om komposisjon.
Ludwig van Beethoven: Serenade i D-dur Op. 25 for fløyte, fiolin og bratsj.
I. Entrata: Allegro
II. Tempo Ordinario d´un Minuetto
III. Allegro Molto
IV. Andante con Variazioni
V. Allegro Scherzando e Vivace
VI. Adagio – Allegro Vivace Desinvolta
Guro Pettersen, fløyte, Magnus Boye Hansen, fiolin, Cecilia Anne Wilder, bratsj
Ludwig van Beethoven: Pianosonate Nr. 17 Op. 31 “Stormen”
I. Largo; Allegro II. Adagio III. Allegretto
Andreas Donat, piano
–Pause–
Robert Schumann: Pianotrio nr. 1 i d-moll op. 63
I. Mit energie und leidenschaft
II. Lebhaft, doch nicht zu rach
III. Langsam, mit inniger empfindung
IV. Mit feuer
Maria Angelika Carlsen, fiolin, Jan Clemens Carlsen, cello,Mathias S. Halvorsen, piano
Haugesund billedgalleri 22.15
Løsere snipp en sen fredagskveld. Danserytmer fra Argentina og Ungarn, jazzinspirert trio fra Russland og toner fra en svunnen tid for solo fiolin og solo kontrabass.
J. S. Bach: Sonate nr. 2 i a-moll
Elfa Rún Kristinsdóttir, fiolin
Astor Piazzolla: Le Grand Tango
Adam Krzeszowiec, cello og Joachim Carr, piano
Knut Guettler: Variations on the tune “Greensleeves”
Nikolai Matthews, kontrabass
Nikolai Kapustin: Trio op. 86
I. Allegro molto II. Andante III. Allegro giocoso
Magnus Boye Hansen, fiolin, Steven Walter, cello, Mathias Susaas Halvorsen, piano
Vittorio Monti: Czardas
Nikolai Matthews, kontrabass
Lørdag 6. mars
Lothes mat- og vinhus kl. 12.00
Spis lørdagslunsj på Lothes akkompagnert av festivalens musikere
NB! Festivalpass gjelder ikke denne konserten.
Hgsd Billedgalleri kl 17.00
W. A. Mozart: Fiolinsonate nr 21 i e-moll K304
I. Allegro II. Tempo di Menuetto
Maria Angelika Carlsen, fiolin, Joachim Carr, piano
Ludwig van Beethoven (arr. F. Liszt): Scherzo fra symfoni nr 9 i d-moll.
Duo Arctica
Maurice Ravel: Sonate for fiolin og cello
Magnus Boye Hansen, fiolin og Steven Walter, cello
Hgsd Billedgalleri kl 19.30
“Flow, my tears, fall from your springs! Exiled for ever, let me mourn; Where night’s black bird her sad infamy sings, There let me live forlorn.”
Foruten Chopins stykke for cello og klaver er kveldens program satt sammen av mørkere musikk, komponert i en tid der livsutfordringer og krig preget tilværelsen. Pianotrioen av Dmitry Shostakovich ble skrevet til minne om alle ofrene etter Holocaust og tilegnet hans gode venn Ivan Sollertinsky som ble tatt av dage i Sibir, 1944.
Benjamin Britten: Lachrymae op. 48a – Reflections on the song “flow my tears” by John Dowland.
Cecilia Wilder, bratsj og Mathias Susaas Halvorsen, piano
Edvard Grieg: Cellosonate i a-moll op. 36
I. Allegro agitato II. Andante molto tranquillo III. Allegro – Allegro molto e agitato.
Jan Clemens Carlsen, cello og Mathias Susaas Halvorsen, piano
–pause—
Frédéric Chopin: Grand duo Concertant i E-dur over tema fra Meybeers “Robert le Diable”.
Adam Krzeszowiec, cello og Joachim Carr, piano
Dmitry Shostakovich: Trio nr 2 i e-moll
I. Andante II. Allegro con Brio III. Largo IV. Allegretto
Magnus Boye Hansen, fiolin, Jan Clemens Carlsen, cello, Andreas Donat, piano
Kulturkirken Skåre kl. 22.30
Velkommen til en barokk konsert der solister fra PODIUM forenes i samspill med vårt eget, lokale Harald Hårfagre Kammerorkester.
Den første kjente solokonserten for bratsj av Telemann starter konserten. Fløytekonserten i d-moll var opprinnelig skrevet for cembalo, men omskrevet av komponisten selv antakelig etter forespørsel fra en fløytespillende fyrste. Den meget kjente dobbelkonserten fra pappa Bachs hånd setter et flott punktum for kvelden.
C. Ph. E. Bach: Allegro di molto fra Sinfonia nr 2 i B dur (Wq. 182/2)
Harald Hårfagre Kammerorkester
Dirigent: Lars Erik ter Jung
Georg Ph. Telemann: Bratsjkonsert i G-dur
I. Largo II. Allegro III. Andante IV. Presto
Cecilia Wilder, bratsj
C. Ph. E. Bach: Fløytekonsert i d-moll
I. Allegro II. Un poco andante III. Allegro di molto.
Guro Pettersen, fløyte
J. S. Bach: Konsert for to fioliner i d-moll
I. Vivace II. Largo ma non tanto III. Allegro
Maria Angelika Carlsen og Elfa Rún Kristinsdóttir, fiolin
Søndag 7. mars
Ryvarden fyr kl. 13.00 & 14.00
Sergei Prokofiev: Peter og Ulven – et musikalsk eventyr isenesatt med levende dukketeater.
Guro Pettersen, fløyte
Magnus Boye Hansen, fiolin
Maria Angelika Carlsen, fiolin
Steven Walter, cello
Mathias Susaas Halvorsen, piano
Hgsd Billedgalleri kl. 19.30
Bravura, svisker og andre kjente toner runder av årets PODIUM. Ikke gå glipp av denne konserten!
Claude Debussy: L´aprés-midi d´un faune (en fauns ettermiddag)
Guro Pettersen, fløyte og Andreas Donat, piano
Rossini: Duo for cello og kontrabass i D-dur
I. Allegro II. Andante molto III. Allegro
Adam Krzeszowiec, cello og Nikolai Matthews, kontrabass
Christian Sinding: Ständchen for fiolin og piano op. 89
Maria Angelika Carlsen, fiolin og Mathias Susaas Halvorsen, piano
Paganini: Caprice i a-moll op. 1 nr. 24
Magnus Boye Hansen, fiolin
Vitold Lutoslawski: Variasjoner over et tema av Paganini for 2 piano.
Mathias Susaas Halvorsen og Joachim Carr, piano
—pause—
Franz Schubert: Pianokvintett i A-dur op 114 “die Forelle” (ørreten)
I. Allegro Vivace
II. Andante
III. Scherzo
IV. Tema con variazioni
V. Allegro giusto
Elfa Rún Kristinsdóttir, fiolin
Cecilia Wilder, bratsj
Adam Krzeszowiec, cello
Nikolai Matthews, kontrabass
Joachim Carr, piano
Festivalens musikere:
Andreas Donat, piano
Andreas Donat (f.1983) kommer fra Wien. Som 15-åring begynte han sine studier ved Vienna University of Music and Performing Arts under Heinz Medjimorec og i perioden 2003-2005 studerte han under Jiri Hlinka i Oslo. Etter en suksessfull solodebut i Musikverein i 2009 har Andreas blitt invitert tilbake for en ny konsert i april 2010. Andreas har vunnet mange priser for sitt pianospill, nylig Klemens Kramert-prisen under den Internasjonale Beethovenfestivalen i Wien 2009. I 2007 vant han 1. pris i Wien Bösendorfer Competition. Andreas har deltatt på mange masterclasses, deriblandt med vår egen Leif Ove Andsnes.
Joachim Carr, piano
Joachim er i ferd med å avslutte sin Bachelorgrad ved Barratt-Due Musikkinstitutt. Siden 2005 har han vært elev av Jiri Hlinka samme sted. Joachim har spilt under Festspillene i Bergen og på Oslo Kammermusikkfestival, bl.a. sammen med Arve Tellefsen, Øystein Baadsvik, Håvard Gimse og Dan Styffe. Han har opptrådt som solist I Wigmore Hall, Oslo Konserthus og på Troldhaugen. I april 2009 fremførte han Halvdan Kleves Klaverkonsert nr. 4 med Lithuanian Symphony Orchestra under ledelse av Ginteras Rinkevicious. Sammen med Mathias Halvorsen utgjør han duoen Duo Arctica (nevnt senere I programmet). Joachim har deltatt på masterclasses med Leif Ove Andsnes, Håvard Gimse og Ronan O´Hara.
Mathias Susaas Halvorsen, piano
Mathias (f.1988) begynte som elev hos Steinar Pedersen i Haugesund som 7-åring og gikk hos ham til 2005, da han begynte som fast student hos prof. Jiri Hlinka ved Barrat-Dues Talentskole. Han er nå inne i sitt siste år som bachelorstudent samme sted. Mathias har deltatt ved flere festivaler i både innland og utland, deriblant Hardanger Musikkfest, Grieg-festivalen i Arendal og København Kammermusikkfestival. Største solistoppdrag hittil var flere konserter sammen med Tine Thing Helseth i Shostakovichs konsert for klaver og trompet (fremført i bl.a. St. Johns Smith Square og Oslo Konserthus). I April 2009 fremførte han Halfdan Cleves Klaverkonsert nr.5 i Vilnius med Litauen Nasjonale Symfoniorkester (LNSO) under ledelse av Gintaras Rinkevicius. Han spiller fast i en klaverduo med Joachim Carr. Han er også, sammen med Guro Pettersen,gründer bak Podium Haugesund.
Guro Pettersen, fløyte
Guro Pettersen (f. 1986) studerer under Jaime Martin og Celia Chambers ved RoyalCollege of Music i London etter å ha vunnet et fullt stipend fra Ingar Doblougs stiftelse i 2008. Guro har frilanset i Oslofilharmonien og Marinemusikken. Ved RoyalCollege er hun tatt ut til å delta i et samarbeidsprogram med London SymphonyOrchestra og BBC Symphony Orchestra, der studentene få anledning til å sitte iorkesteret. Guro har spilt under dirigenter som Vladimir Jurowski,Krzysztof Penderecki, Ole Kristian Ruud og Eivind Gullberg-Jensen. Hun debuterer som solist i april med Bergen Filharmoniske Orkester på De Unges Konsert 2010. Sammen med Mathias Halvorsen startet hun i 2008 PODIUMfestivalen i Haugesund.
Magnus Boye Hansen, fiolin
Magnus Boye Hansen begynte å spille fiolin da han var sju år gammel. Han er elev av Geir Inge Lotsberg og studerer ved Barratt-Dues Musikkinstitutt i Oslo. I november 2008 var han solist i Alfred Schnittkes Concerto Grosso med Stephan Barratt-Due og Oslo Camerata. Han spiller på en fiolin laget i 2008 av Nicolas Gilles, utlånt fra Dextra musica-stiftelsens samling av instrumenter. Magnus Boye Hansen har spilt på festivaler flere steder i Norge og utlandet, bl.a. Risør Kammermusikkfestival og Podiumfestival Esslingen. Han spiller jevnlig med orkesteret Kammer Allegria der han også er styremedlem. Magnus har bred erfaring som orkester- og kammermusiker. Magnus spilte også under Podium I 2009.
Maria Angelika Carlsen, fiolin
Maria Angelika Carlsen (f. 1988) studerer under Detlef Hahn ved Norges Musikkhøgskole i Oslo. Hun har deltatt ved internasjonale mesterklasser i Østerrike, Sveits og Italia. I april 2004 var hun solist i ”De Unges Konsert” med Bergen Filharmoniske Orkester og vant her Kavlifondets stipend og publikumspris. Våren 2006 var hun solist med symfoniorkestrene i Tromsø og Kristiansand, under ledelse av Bjarte Engeset og Peter Szilvay. Samme år deltok hun i den radiosendte semifinalen av konkurransen ”Virtuos”, og fikk 2. pris i den østerrikske konkurransen ”Prima la musica”. Maria spilte også under Podum Haugesund i 2008 og 2009.
Elfa Rún Kristinsdóttir, fiolin
Elfa Rún Kristinsdóttir (f.1985) kommer fra Akureyri på Island. Hun har studert ved Listaháskóli Íslands og Hochschule für Musik i Freiburg, Tyskland, her under Prof. Rainer Kussmaul. Til tross for hennes unge alder har Elfa mange profesjonelle solistoppdrag bak seg, inkludert en framføring av Tsjaikovskys Fiolinkonsert med Islands Symfoniorkester. Hun er fast medlem i Ísafold Chamber Orchestra, Camerata Drammatica og Solistenensemble Kaleidoskop i Berlin. Elfa Har deltatt ved mange internasjonale festivaler, bl.a. ved Sarasota Music Festival og Lucerne Festival Academy i Sveits hvor Pierre Boulez var dirigent. Hun mottok the Grand Prize i the International Johann Sebastian Bach Competition i Leipzig 2006.
Cecilia Wilder, bratsj
Cecilia Anne Wilder (f.1987)kommer fra Kristiansand. Hun studerer med Catherine Bullock (Solobratsj i Oslofilharmonien) og Lars Anders Tomter ved Norges Musikkhøgskole. Cecilia er en av Norges mest lovende musikere på sitt instrument og vant blant annet i 2008 solistkonkurransen under Griegfestivalen i Arendal. Ved siden av studiene frilanser hun i de profesjonelle symfoniorkestrene i Norge. Cecilia har mottatt en rekke kulturpriser og stipender for sitt spill. Cecilia spilte under Podium Haugesund 2009.
Adam Krzeszowiec, cello
Adam Krzeszowiec (f.1987) kommer fra Katowice i Polen og studerer med Frans
Helmerson på Hochschule fur Musik I Köln. Han har også studert med Heinrich Schiff, Gary Hoffmann og Maria Kliegel. Adam har detatt med hell i mange internasjonale konkurranser, deriblant Peter Tsjaikovsky Competition I Moskva og Rostropovich Competition i Paris. Han har bred konserterfaring både som solist og ensemblemusiker og har mange internasjonale festivaler på sin merittliste (Verbier, Gstaad etc). Adam har mottatt flere stipender fra hjemlandet Polen og spiller på en Italiensk 1700-talls cello utlånt fra den nasjonale instrumentsamlingen til Polish Violin Makers Association.
Steven Walter, cello
Steven Walter (f.1986) kommer fra Stuttgart i Tyskland og begynte å spille cello som 8-åring. Han startet tidlig å spille i ulike kammergrupper og har i den sammenheng deltatt og vunnet priser med sin pianotrio og cellokvartett i konkurranser som “Tonkünstlerwettbewerb Baden-Württemberg” og “Jugend Musiziert”. Steven har spilt mye i orkester og vært solist med lokale orkestre hjemme i Tyskland. Våren 2006 flyttet han til Norge for å studere med Geir Tore Larsen og Bjørn Solum. Siden 2009 er han medlem av International Mahler Orchestra og Badishe Kammerphilharmonie. Steven var musiker under Podium Haugesund 2008 og har siden det startet en søsterfestival -Podiumfestival Esslingen- hjemme i Tyskland.
Jan Clemens Carlsen, cello
Jan Clemens Carlsen ble født i 1982 i Østerrike. Etter noen år i Tyskland kom han til Norge i 1988 og begynte å spille cello i 1990. Etter flere år ved Barrat-Dues musikkinstitutt med Hans Josef Groh som lærer, reiste han i 2001 for å studere ved Universität Mozarteum Salzburg med prof. Heidi Litschauer og Hagen-kvartetten. I 2004 gikk ferden videre til Folkwang Hochschule Essen hvor han studerte med prof. Christoph Richter, og fra 2006 til 2008 var han elev hos Truls Mørk ved Norges Musikkhøgskole.
Jan Clemens har deltatt som solist og kammermusiker ved en rekke festivaler; f.eks. Musikfest Salzburg (Østerrike), Martinu-festivalen (Tsjekkia), Goslar Internationale Konzertwochen (Tyskland) og Kuhmo Kammermusikkfestival (Finland). Han er prisvinner i bl.a ConocoPhillips-konkurransen og mottok i 2008 2.pris i Prinsesse Astrids musikkpris.
Nikolai Matthews, kontrabass
Nikolai Matthews (f.1986)har spilt kontrabass siden han var 9 og trives utmerket med det. Han har studert henholdsvis 7 år hos Sjur Bjærke ved Barratt Dues musikkinstitutt, fire år med Dan styffe på NMH og et år med Stefano Sciascia ved Conservatorio di Giuseppe Tartini i Trieste. Han har utmerket seg som en fremragende orkesterbassist i landets ledende filharmoniske orkestre, og har opptredt som solistved ulike anledninger. I øyeblikket er han godt i gang med sin mastergrad ved NMH og har i den forbindelse et 2-års stipendiat i Oslofilharmonien.
Duo Arctica
Duo Arctica består av Joachim Carr og Mathias S. Halvorsen og har utviklet seg til å bli en av Skandinavias ledende klaverduoer. De var prisvinnere i den internationale Councours Grieg, og like etter gikk de i gang med plateinspilling på Troll Studio i Bergen. Duoen var i september 2008 solister i Oslo Konserthus med Barratt Dues Symfoniorkester i Poulencs dobbelkonsert under ledelse av Ingar Bergby. De har siden deltatt på internasjonale festivaler i Tyskland og på Island. Julen 2009 gjennomførte de en festivalturne i Israel, med konserter i Tel Aviv, Natanya, Jerusalem og Beer Sheva.
